◇ 화성학(Harmony) 과정
화성학은 작편곡의 기본이 되는 화성이론과 코드진행, 멜로디메이킹을 배우는 과정입니다.
작편곡과 음악을 하는데 있어 감각만으로도 좋은 음악을 만들 수는 있습니다.
그러나 체계적인 화성이론을 겸비하고 있다면 더욱 다양한 음악과 화성적으로 풍성한 음악을 만들 수 있는 역량을 갖추게 됩니다.
무엇보다 어느정도 작편곡을 하다보면 자연히 화성이론의 필요성을 느끼게 되므로 처음부터 이론의 기초를 다지면서 공부하는 것은 매우 중요하다 할 수 있습니다.
비트메이커의 화성학교육은 코드이론을 중심으로 다양한 코드진행과 멜로디메이킹이 가능하도록 레슨하며, 무엇보다 피아노와 실제 작편곡에 적용할 수 있는 능력을 키워주는 매우 실용적인 레슨을 진행합니다.
따라서 작곡가/프로듀서를 희망하는 학생은 이론적 기초를 위해 반드시 수강하시는 것이 좋습니다.
◇ 화성학 과정 수강내용
- 음정과 조성, 스케일의 이해
- 코드와 멜로디와의 관계
- 코드의 종류와 코드진행
- 세컨더리 도미넌트와 텐션, 대리코드의 이해
- 실제 작편곡과 피아노연주에 적용
◇ 수업방식
- 주1회 1시간 1대1레슨, 월4회 수업 (주2회 or 2시간 레슨 가능)
◇커리큘럼
※ 화성학은 실제 작편곡을 위해 코드위주의 화성학과 멜로디실습이 병행됩니다.
※ 이해를 돕기 위해 강사가 피아노를 연주하며 수업이 진행됩니다.
1단계
- 코드(chord)와 스케일(scale)의 이해/코드와 멜로디의 차이점과 관계
- 3화음(triad) 구성원리/메이져, 마이너/ 건반으로 소리 확인하기
- 다이아토닉 스케일과 다이아토닉 코드
2단계
- 3화음을 이용한 코드진행 연습/토닉, 서브도미넌트, 도미넌트의 관계 및 이해
- 전위(inversion)와 보이싱
- 코드진행에 따른 멜로디 연상하기1
☞ 강사의 시범과 패턴을 따라하며 멜로디 연상하기
☞ 코드진행과 멜로디연상 동시에 연습
3단계
- 음정의 이해/ 코드구성음 간의 음정관계 이론, 개념이해
- 스케일과 코드와 멜로디의 관계 이해
- 7화음(7th chord)의 구성원리/메이져7th, 마이너7th/ 건반으로 소리 확인하기
- 코드진행에 따른 멜로디 연상하기2
☞ 강사의 시범과 패턴을 따라하며 멜로디 연상하기
☞ 반복적 패턴의 코드진행과 멜로디 만들어보기
4단계
- 감화음(diminished), 증화음(augment)의 이해/ 건반으로 소리 확인하기
- 전과정 복습 및 코드진행과 멜로디 만들어보기
5단계
- 조성(key)과 나란한조, 전조의 이해/각 스케일과의 관계 이해
- 기본적인 코드진행 패턴 연습하기
☞ Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ-Ⅰ/ Ⅱ-Ⅴ-Ⅰ 등의 패턴 연습
☞ 스탠터드 명곡 코드분석하기/다이아토닉코드 개념에 맞춰 분석하기
6단계
- 세컨더리도미넌트(secondary dominant)의 이해/ 건반으로 소리 확인하기
☞ 코드톤과 9th,11th,13th의 이해/리하모나이즈 실습
☞ 토닉, 서브도미넌트, 도미넌트의 대리코드의 이해 및 리하모나이즈 실습
7단계
- 텐션(tension)과 대리코드의 이해/ 건반으로 소리 확인하기
- 스탠더드 명곡 코드분석 및 리하모나이즈
☞ 7th와 텐션, 대리코드를 활용한 리하모나이즈 실습
- 코드진행의 패턴 실습과 멜로디 만들기
☞ 병행진행, 순차진행 등 다양한 코드진행의 패턴연습
☞ 반복적 패턴 또는 진행형의 멜로디 실습하기
8단계
- 전과정 복습 및 개인별 질문
- 스탠더드 명곡 코드분석 및 리하모나이즈
- 코드진행의 패턴 실습과 멜로디 만들기
☞ 전조를 활용한 코드진행 패턴연습
☞ 같은 코드진행에 다른